Los expertos señalan que contribuye al aumento de la memoria.
También a mejorar la concentración.
Ayuda a liberar la adrenalina.
Existen dudas acerca de los beneficios de la música en la oficina. Los expertos en recursos humanos de Randstad señalan que la música fomenta la creatividad y el buen humor, pero que también puede dificultar las labores que requieren mucha concentración.
La idoneidad de escuchar música en el lugar de trabajo dependerá de factores como la propia persona, la dedicación intelectual y la tarea que se esté llevando a cabo, entre otros.
Según un estudio publicado por el Centro de Investigación de la Adicción de Santdford (California), las personas estudiadas experimentan euforia mientras escuchan música. La consecuencia de esta euforia es la liberación de endorfinas.
Efectos enfrentados
La música envía cantidad de estímulos al cerebro, de manera que puede distraer si estamos desarrollando una labor que exija gran concentración.
Además, si es contraria al gusto del empleado, puede generar irritación y tensión, como los clásicos villancicos en las superficies comerciales.
Por otro lado, trabajar con música de fondo es estimulante, ya que hace aumentar el ritmo cardiaco y la tensión arterial liberando adrenalina. Nos pone de buen humor. Por tanto, es ideal para combatir el aburrimiento o dar un acelerón al ritmo de trabajo.
Siempre será más agradable escuchar música que ruidos indeseables de obras o tráfico, de forma que puede funcionar como sustituta.
Los expertos aseguran que si es apropiada, la música puede producir un aumento de la memoria, así como mejorar la capacidad de concentración y atención.
La clave consiste en cortarla antes de que llegue la saturación y en considerar el estado anímico antes de seleccionarla.
martes, 15 de diciembre de 2009
lunes, 7 de diciembre de 2009
La voz que llegó del norte.
La cantante Juliane Heinemann acabó la gira de presentación de su último disco "Aren"t you glad to be here?" el pasado sábado.La joven cantante alemana residente en Barcelona, Juliane Heinemann, presentó su primer disco 'Aren't you glad to be here?', unas cuantas canciones entre el pop y el jazz que quizá si se hubieran gestado fuera de nuestras fronteras gozarían de más difusión.
Demasiadas veces se busca un cantante, un grupo, una canción o un disco lejos de nuestras fronteras como si ello fuera garantía de éxito, de no equivocarnos en nuestra elección. Aunque hoy en día tenemos mucha música de todos lados al alcance de nuestra mano, a veces es bueno darse cuenta de que nuestra búsqueda se encuentra más cerca de lo que pensamos.
Todo esto viene a cuento de un reciente concierto que este pasado sábado tuvo lugar en la sala Jamboree de Barcelona, que este año celebra cincuenta primaveras de música de calidad en nuestra ciudad. No nos dejemos engañar por el local, uno de nuestros santuarios jazzísticos aunque sea por antigüedad. No vamos a hablar de tríos, cuartetos o quintetos; ni de un largo y estimulante solo de saxofón o trompeta, ni de temas instrumentales de más de ocho minutos con largos e interesantes desarrollos. Aquí y ahora, sólo hablaremos de simples canciones.
Porque de eso se trataba. En el escenario, Juliane Heinemann, voz y guitarra, acompañada de tres músicos, y presentando un puñado de canciones de su primer disco como solista Aren"t you glad to be here? A grandes rasgos, fue un directo denso en matices y con momentos de franca intensidad. Jordi Matas, a la guitarra, Marko Lohikari, al contrabajo y Joe Smith, a la batería, consiguieron que el conjunto sonara sin fisuras, con un sonido limpio cercano al de un CD. Y el momento tierno de la noche llegó al final cuando subió al escenario el padre de la criatura, banjo en mano y llegado especialmente desde Berlín, para ayudar en Do you see me. Entrañable cierre para una elegante velada.
La cantante alemana lleva establecida en Barcelona desde hace tres años, cuando llegó gracias a un intercambio de estudiantes Erasmus. En este tiempo, ya ha logrado integrarse en la escena jazz local, colaborando en todo tipo de proyectos con músicos de gran talla. Y ahora, en su primer trabajo, muestra su sello más personal: canciones de autor entre el pop y el jazz con una pizca de folk, una voz dulce y amarga a la vez, arreglos de cuidada factura y un sonido entre suave y frío.
"Inicialmente grabamos las canciones con guitarra, teclado (Albert Sanz), contrabajo y batería -explica la cantante-, pero rápidamente me di cuenta de que faltaba algo: voces, vientos, cuerdas…Fue entonces cuando escribí los arreglos y decidí añadirlo en postproducción, un trabajo que hice junto a Jordi Matas". El resultado final vio la luz en septiembre: un álbum con diez temas (dos de ellos firmados por el batería Smith), en el que Heinemann lo es casi todo: autora, coproductora, editora y su propia manager.
Cuando se habla de pop-jazz, popularmente viene a la cabeza el nombre de Norah Jones. Y aunque algo hay, ella misma intenta que su música sea "más compleja, como más depresiva", según dice sonriendo. Heinemann se ve más identificada con nombres como Rebecca Martin, Ellioth Smith, Joan As Police Woman, Emiliana Torrini o PJ Harvey. Por lo tanto, con canciones más profundas, "que me sacudan". Y es que componer, para Heinemann, es "terapéutico", un modo de "comunicar algo que no puedo expresar de otra forma".
Heinemann ha encontrado en Barcelona su hogar musical. "Me siento cómoda. En la escena nos conocemos todos, no como en Berlín que es una locura", cuenta, a lo que añade que "lo único malo es que hay pocos clubs, pocas oportunidades". Lo de siempre.
La nota negativa es que su gira por el circuito de salas catalanas Ressons terminó con el concierto del sábado, con lo que tardaremos en volverla a ver a corto plazo. Por ahora, Heinemann esperará nuevas oportunidades y se dará un tiempo para centrarse en su música y no tanto en su propia promoción. Una muestra más de lo costoso que es dar salida a proyectos así en nuestra industria, cuando por otro lado se veneran, en este caso, cantantes ya consolidadas producidas allende los Pirineos o al otro lado del charco. Pero no desesperemos: si todo va bien, se oirá hablar de Heinemann.
lunes, 2 de noviembre de 2009
Olga Tañón presentó en México "Pasión Morena"
La cantante y compositora puertorriqueña, Olga Tañón, presentó en México su nuevo sencillo "Pasión Morena", tema musical de la nueva etapa de la telenovela que lleva el mismo nombre, producida por la cadena de televisión mexicana TV Azteca.Bajo una lluvia de confeti y acompañada del elenco principal del melodrama, Tañón puso a bailar al público asistente a la segunda trasmisión del reality La Nueva Academia, programa en el que La Mujer de Fuego participa como jurado junto Chacho Gaytán y Arturo López Gavito.
"A mí se me hace más difícil criticar porque yo canto, yo lo vivo mucho más... por eso yo siempre le voy a decir a los muchachos: 'Échenle ganas'", aseguró la cantante boricua a la prensa mexicana sobre su bien recibida participación.
Esta mañana, Olga Tañón será la invitada especial a la conferencia de prensa de sus compatriotas de Grupomanía, con quienes la artista comparte créditos en su nuevo sencillo "Carita Linda".
jueves, 22 de octubre de 2009
Fonsi, Pausini y La Quinta Estación actuarán en la décima entrega de los Grammy Latino
Luis Fonsi, Laura Pausini, Grupo Montez De Durango, Espinoza Paz y La Quinta Estación se unen a los artistas que actuarán durante la décima entrega del premio Grammy Latino este 5 de noviembre, anunció hoy La Academia Latina de la Grabación.En un comunicado, la Academia también dio a conocer que el actor y comediante mexicano Eugenio Derbez y su compatriota, la actriz y cantante Lucero serán los encargados de conducir el evento que se celebrará en Las Vegas.
Mientras que Alexander Acha, Beto Cuevas, Cucu Diamantes, Juan Luis Guerra y Gianmarco anunciarán algunas de las categorías.
Fonsi cuenta con dos nominaciones por Grabación Del Año y Canción Del Año por "Aquí Estoy Yo" (con Aleks Syntek, Noel Schajris, y David Bisbal). La dos veces ganadora del Grammy Latino y ganadora del Grammy Laura Pausini está nominada por Grabación Del Año ("En Cambio No") y Mejor Álbum Vocal Pop Femenino ("Primavera Anticipada").
El cantautor regional mexicano Espinoza Paz está nominado por Mejor Canción Regional Mexicana por "Espero" (actuación por Grupo Montez De Durango). La Quinta Estación por Mejor Álbum Vocal Pop Dúo O Grupo por "Sin Frenos".
Entre los artistas anunciados previamente para actuar en el espectáculo se encuentran los también nominados Calle 13, Rubén Blades, David Bisbal, Shaila Dúrcal, Luz Ríos así como también el ganador de 14 Grammy Latino y dos Grammy Alejandro Sanz.
La entrega anual del Grammy Latino será transmitida en vivo por la cadena Univisión a partir de las 8:00 pm (hora del este) del próximo 5 de noviembre y previamente la cadena presentará "Noche De Estrellas", una cobertura de la llegada de los artistas desde la alfombra verde a partir de las 7:00 pm.
viernes, 16 de octubre de 2009
Jennifer Lopez estrena sencillo
Antes de que salga su nuevo disco en enero de 2010, la cantante y actriz lanza el tema bailable llamado `Fresh Out of the Oven´, el cual interpreta con el rapero Pitbull.
nuevo álbum de Jennifer Lopez "Love?" sale a la venta en enero de 2010, pero sus fans pueden hacer la espera menos pesada con la canción "Fresh Out of the Oven", un tema bailable en el que canta con el rapero Pitbull.
JLo considera la nueva canción como algo divertido.
Cabe aclarar que esta canción no estará incluida en la nueva producción, pero un sitio de internet llamado WhoIsLola ha decidido promocionarla a través de una figura femenina llamada Lola, lo que ha disparado los rumores de que Lopez pueda adoptar un nuevo personaje.
Pero algunos dicen que no es así.
"Lola es sólo para esta canción, no es su personaje. Es algo divertido. Ella no se ha convertido en Sasha Fierce (el alter ego artístico de Beyoncé), dijo una fuente cercana a la cantante. "Este es un tema bailable que a la disquera le gustó y Jennifer pensó que era divertido", aseguró Amanda Ghost, presidente de Epic Records, a People. "Jennifer y Pitbull se reunieron y lo grabaron. Lola es un personaje divertido sólo para esta canción", puntualizó Ghost.
nuevo álbum de Jennifer Lopez "Love?" sale a la venta en enero de 2010, pero sus fans pueden hacer la espera menos pesada con la canción "Fresh Out of the Oven", un tema bailable en el que canta con el rapero Pitbull.
JLo considera la nueva canción como algo divertido.
Cabe aclarar que esta canción no estará incluida en la nueva producción, pero un sitio de internet llamado WhoIsLola ha decidido promocionarla a través de una figura femenina llamada Lola, lo que ha disparado los rumores de que Lopez pueda adoptar un nuevo personaje.
Pero algunos dicen que no es así.
"Lola es sólo para esta canción, no es su personaje. Es algo divertido. Ella no se ha convertido en Sasha Fierce (el alter ego artístico de Beyoncé), dijo una fuente cercana a la cantante. "Este es un tema bailable que a la disquera le gustó y Jennifer pensó que era divertido", aseguró Amanda Ghost, presidente de Epic Records, a People. "Jennifer y Pitbull se reunieron y lo grabaron. Lola es un personaje divertido sólo para esta canción", puntualizó Ghost.
jueves, 8 de octubre de 2009
Paulina Rubio lleva a Los Angeles su gira Grean city pop
La cantante ofreció una presentación en el Nokia Theater donde interpretó sus grandes éxitos
Con un Nokia Theater casi lleno, Paulina Rubio regresó a Los Angeles para encontrarse con sus seguidores, como parte de la gira de conciertos "Gran city pop", a quienes atrapó e hizo cantar con muchos de sus más sonados éxitos.
"Desde aquí quiero decirle hoy a mi marido: `Gracias por entender todo esto`, dijo Paulina a Nicolás Vallejo Nágera, a quien en otra ocasión llamó "mi chico". El y la madre de la cantante, Susana Dosamantes, estaban muy cerca del escenario.
El concierto, que inició con más de una hora de retraso, estuvo marcado por sus canciones más conocidas, lo cual fue agradecido por los casi siete mil asistentes, quienes corearon y disfrutaron de pie gran parte de la presentación.
La cantante, con 38 años de vida y casi tres décadas de carrera artística, se cambió cuatro ocasiones portando atrevidas minifaldas, además de un short de mezclilla combinado con chaqueta de piel y camiseta roja y sombrero.
Pero un ligero abultamiento en su estómago causó dudas en algunos de sus seguidores, quienes especulaban sobre un posible embarazo.
"Si está embarazada, qué bueno. Ya logró tantas cosas, sería bueno que ahora se dé ese gusto y esa satisfacción como mujer", señaló Hortensia Cervantes, una de sus seguidoras "desde que estaba en Timbiriche", resaltó.
Este es prácticamente el inicio de su gira de conciertos "Gran city pop", que comenzó en Las Vegas y San Diego, y que la llevará por ciudades de California, el Caribe y México.
De su más reciente álbum, que lleva el mismo nombre que la gira, Paulina presentó su reciente éxito "Causa y efecto", que encabeza las listas de popularidad en Estados Unidos. El segundo sencillo es "Ni rosas ni juguetes".
En la presentación, los temas más coreados por sus seguidores fueron "Te quise tanto", "Causa y efecto", "Ni una sola palabra", "Dame otro tequila", "Lo haré por ti", "El último adiós", "Baila Casanova", "Sabor a miel", "Y yo sigo aquí", "Enamorada" y "Mio".
Aunque el público era en su mayoría latino, muchos de ellos mexicanos, Paulina en su primera intervención habló en inglés y pidió que le encendieran la luz para ver a su gente, a quienes les dijo en ese idioma: "Bienvenidos a la gran ciudad del pop".
Cuando interpretó "Yo no soy esa mujer", Paulina seleccionó a dos jóvenes del público para que la acompañaran como coristas en el escenario, con micrófono en mano y sin mayor pena, éstas la secundaron y cantaron a ojos cerrados, pero más que inspiradas.
A ratos, eran notable los esfuerzos de la cantante, quien de forma constante se checaba en las dos enormes pantallas ubicadas a los costados, para mantener la armonía y entonación de su voz, que por momentos era bastante desafinada en "Algo tienes".
En otro momento, Paulina abrió una botella de vino rosado, virtió el líquido en algunos vasos que tenía la gente de las primeras filas y en su copa, y brindó por el más puro amor que mantiene con su público, a quien les aseguró "Los amo a muerte!".
Con un Nokia Theater casi lleno, Paulina Rubio regresó a Los Angeles para encontrarse con sus seguidores, como parte de la gira de conciertos "Gran city pop", a quienes atrapó e hizo cantar con muchos de sus más sonados éxitos.
"Desde aquí quiero decirle hoy a mi marido: `Gracias por entender todo esto`, dijo Paulina a Nicolás Vallejo Nágera, a quien en otra ocasión llamó "mi chico". El y la madre de la cantante, Susana Dosamantes, estaban muy cerca del escenario.
El concierto, que inició con más de una hora de retraso, estuvo marcado por sus canciones más conocidas, lo cual fue agradecido por los casi siete mil asistentes, quienes corearon y disfrutaron de pie gran parte de la presentación.
La cantante, con 38 años de vida y casi tres décadas de carrera artística, se cambió cuatro ocasiones portando atrevidas minifaldas, además de un short de mezclilla combinado con chaqueta de piel y camiseta roja y sombrero.
Pero un ligero abultamiento en su estómago causó dudas en algunos de sus seguidores, quienes especulaban sobre un posible embarazo.
"Si está embarazada, qué bueno. Ya logró tantas cosas, sería bueno que ahora se dé ese gusto y esa satisfacción como mujer", señaló Hortensia Cervantes, una de sus seguidoras "desde que estaba en Timbiriche", resaltó.
Este es prácticamente el inicio de su gira de conciertos "Gran city pop", que comenzó en Las Vegas y San Diego, y que la llevará por ciudades de California, el Caribe y México.
De su más reciente álbum, que lleva el mismo nombre que la gira, Paulina presentó su reciente éxito "Causa y efecto", que encabeza las listas de popularidad en Estados Unidos. El segundo sencillo es "Ni rosas ni juguetes".
En la presentación, los temas más coreados por sus seguidores fueron "Te quise tanto", "Causa y efecto", "Ni una sola palabra", "Dame otro tequila", "Lo haré por ti", "El último adiós", "Baila Casanova", "Sabor a miel", "Y yo sigo aquí", "Enamorada" y "Mio".
Aunque el público era en su mayoría latino, muchos de ellos mexicanos, Paulina en su primera intervención habló en inglés y pidió que le encendieran la luz para ver a su gente, a quienes les dijo en ese idioma: "Bienvenidos a la gran ciudad del pop".
Cuando interpretó "Yo no soy esa mujer", Paulina seleccionó a dos jóvenes del público para que la acompañaran como coristas en el escenario, con micrófono en mano y sin mayor pena, éstas la secundaron y cantaron a ojos cerrados, pero más que inspiradas.
A ratos, eran notable los esfuerzos de la cantante, quien de forma constante se checaba en las dos enormes pantallas ubicadas a los costados, para mantener la armonía y entonación de su voz, que por momentos era bastante desafinada en "Algo tienes".
En otro momento, Paulina abrió una botella de vino rosado, virtió el líquido en algunos vasos que tenía la gente de las primeras filas y en su copa, y brindó por el más puro amor que mantiene con su público, a quien les aseguró "Los amo a muerte!".
lunes, 28 de septiembre de 2009
Shakira busca ritmos selváticos
Cantante colombiana quiere nuevos ritmos en su próximo trabajo musical
Un equipo de producción de Shakira se internó en la selva colombiana, en varias localidades y ciudades de distintas regiones, para capturar ritmos que servirán de base a la nueva música y canciones de la cantautora.
Según fuentes cercanas a la artista, el argentino Antonio de la Rúa, novio de Shakira fue quien encabezó la expedición. La aventura musical, que culminó la semana pasada, tuvo más de un centenar de citas étnicas y culturales en regiones tan apartadas como Guapi y Timbiquí, en los departamentos de Nariño y Cauca, suroeste.
Según las mismas fuentes, ese equipo llegó a la esencia del folclore colombiano y tuvo encuentros personales e inolvidables con maestros de la música. El equipo de trabajo de Shakira recopiló material fotográfico, fílmico y técnico musical de géneros como el currulao, la salsa, música llanera, vallenato, porro, chirimía y muchas expresiones más propias de las raíces folclóricas de Colombia.
Toda esta compilación será llevada a los estudios de grabación para generar música nueva, basada en estos ritmos y adaptada a los tiempos modernos concluyeron las fuentes.
Shakira admite haberse sometido a cirugía estética
Cantante le dijo a periodista de diario inglés que la operación que se hizo para mejorar su físico no fue a los senos. “A la nariz, puede ser”, agregó.La cantante colombiana Shakira admitió por primera vez que se sometió a una cirugía estética, y aunque no precisó en qué parte de su cuerpo, dejó en claro que está satisfecha con los resultados.
En entrevista en Londres, donde fue a promocionar su música este fin de semana, la novia de Antonio de la Rúa, aceptó haber recurrido al bisturí para mejor su físico.
“Pero en mis senos definitivamente no, la nariz puede ser”, señaló la intérprete a un reportero, según un diario inglés.
En entrevista en Londres, donde fue a promocionar su música este fin de semana, la novia de Antonio de la Rúa, aceptó haber recurrido al bisturí para mejor su físico.
“Pero en mis senos definitivamente no, la nariz puede ser”, señaló la intérprete a un reportero, según un diario inglés.
martes, 22 de septiembre de 2009
Artistas debaten sobre descargas de música por Internet
Destacadas figuras del pop británico discreparon hoy sobre cómo abordar la descarga ilegal de archivos en internet, con la cantante Lily Allen cuestionando la opinión de un grupo de artistas que incluía a Annie Lennox y a la banda Radiohead.
En el centro del debate está la propuesta del Gobierno británico de bloquear el acceso a la red a personas que descargan repetidamente música ilegal de sitios de intercambio de archivos.
Las propuestas, esbozadas el mes pasado, llaman a los proveedores de servicios en internet a adoptar acciones contra infractores reincidentes, reduciendo la velocidad de banda ancha o suspendiendo temporalmente una cuenta individual a la red, reseñó Reuters.
Featured Artists Coalition (FAC por su sigla en inglés), que cuenta con Robbie Williams y Tom Jones entre sus decenas de miembros, además de Lennox y Radiohead, dijo en un comunicado el lunes que las propuestas reducirían una importante fuente de promoción.
"Al exigir amplios poderes de suspensión por parte del Gobierno, la industria corre el peligro de cortar una herramienta promocional que es de gran uso para los artistas emergentes, que buscan crear interés en torno a ellos y aún no tienen el apoyo financiero de un gran sello", indicó FAC.
El grupo añadió que el Gobierno sólo podría llevar a cabo su propuesta a través de una "invasión a gran escala de la privacidad". FAC sostuvo que no aprueba el intercambio ilícito de archivos, por el que la industria de la música y muchos artistas culpan por comerse sus beneficios, y describió a las páginas web que lucran comercialmente con la práctica como "canallas ladrones" que deberían ser procesados. Si
n embargo, dijo que la respuesta al intercambio ilegal de archivos reside en que la industria remunere a los artistas y se eduque al público sobre por qué debería pagar a los cantantes.
En un nuevo blog para debatir el asunto de las descargas ilegales, Allen, que ha obtenido el respaldo de cantantes como James Blunt, dijo que el comunicado de FAC "no tiene sentido". "FAC parece estar considerando la legislación propuesta por el Gobierno como un ataque a la libertad, pero robar no es un derecho humano, ¿no?", escribió en el sitio en internet www.idontwanttochangetheworld.blogspot.com. "La propuesta es ver los sitios P2P (peer-to-peer) - que son públicos de cualquier modo - para identificar a la gente que está actuando ilícitamente, de forma que se les pueda pedir, y obligar, a que paren. No hay realmente un ataque a las libertades civiles ahí", añadió. En los últimos años, los cantantes se han refugiado en las actuaciones en directo y la mercadotecnia para cubrir las pérdidas causadas por las descargas ilegales. Pero el compositor Bjorn Ulvaeus, de los famosos ABBA, argumentó recientemente que para algunos autores, actuar no es una opción.
"Los arrogantes cruzados a favor del derecho a los archivos compartidos dicen: "¿Por qué no salen de gira y cantan por su comida?", escribió en una columna en el diario Times este mes.
"Este argumento demuestra una ignorancia asombrosa sobre el hecho de que la gente que escribe canciones no es, en la mayoría de los casos, intérprete. Se trata de productores y compositores, punto", comentó.
En el centro del debate está la propuesta del Gobierno británico de bloquear el acceso a la red a personas que descargan repetidamente música ilegal de sitios de intercambio de archivos.
Las propuestas, esbozadas el mes pasado, llaman a los proveedores de servicios en internet a adoptar acciones contra infractores reincidentes, reduciendo la velocidad de banda ancha o suspendiendo temporalmente una cuenta individual a la red, reseñó Reuters.
Featured Artists Coalition (FAC por su sigla en inglés), que cuenta con Robbie Williams y Tom Jones entre sus decenas de miembros, además de Lennox y Radiohead, dijo en un comunicado el lunes que las propuestas reducirían una importante fuente de promoción.
"Al exigir amplios poderes de suspensión por parte del Gobierno, la industria corre el peligro de cortar una herramienta promocional que es de gran uso para los artistas emergentes, que buscan crear interés en torno a ellos y aún no tienen el apoyo financiero de un gran sello", indicó FAC.
El grupo añadió que el Gobierno sólo podría llevar a cabo su propuesta a través de una "invasión a gran escala de la privacidad". FAC sostuvo que no aprueba el intercambio ilícito de archivos, por el que la industria de la música y muchos artistas culpan por comerse sus beneficios, y describió a las páginas web que lucran comercialmente con la práctica como "canallas ladrones" que deberían ser procesados. Si
n embargo, dijo que la respuesta al intercambio ilegal de archivos reside en que la industria remunere a los artistas y se eduque al público sobre por qué debería pagar a los cantantes.
En un nuevo blog para debatir el asunto de las descargas ilegales, Allen, que ha obtenido el respaldo de cantantes como James Blunt, dijo que el comunicado de FAC "no tiene sentido". "FAC parece estar considerando la legislación propuesta por el Gobierno como un ataque a la libertad, pero robar no es un derecho humano, ¿no?", escribió en el sitio en internet www.idontwanttochangetheworld.blogspot.com. "La propuesta es ver los sitios P2P (peer-to-peer) - que son públicos de cualquier modo - para identificar a la gente que está actuando ilícitamente, de forma que se les pueda pedir, y obligar, a que paren. No hay realmente un ataque a las libertades civiles ahí", añadió. En los últimos años, los cantantes se han refugiado en las actuaciones en directo y la mercadotecnia para cubrir las pérdidas causadas por las descargas ilegales. Pero el compositor Bjorn Ulvaeus, de los famosos ABBA, argumentó recientemente que para algunos autores, actuar no es una opción.
"Los arrogantes cruzados a favor del derecho a los archivos compartidos dicen: "¿Por qué no salen de gira y cantan por su comida?", escribió en una columna en el diario Times este mes.
"Este argumento demuestra una ignorancia asombrosa sobre el hecho de que la gente que escribe canciones no es, en la mayoría de los casos, intérprete. Se trata de productores y compositores, punto", comentó.
miércoles, 16 de septiembre de 2009
Música, cine y arte se desplegarán en todo el territorio nacional
Durante los días del mes de septiembre se llevarán a cabo una serie de actividades culturales, relacionadas con la música, el arte, el cine, entre otros géneros, en todo el territorio nacional. El jueves 17 de septiembre se presentará en Caracas en el Museo de Arquitectura desde las 6:00 de la tarde, la muestra expositiva La ciudad de los otros, las cual durará tres meses en exhibición.
En el Museo Carlos Cruz Diez se impartirá un taller de grabado de 2:00 a 5:00 de la tarde. De igual manera se presentará un Concierto Multifonía en el Museo de Arte Contemporáneo a las 3:00 de la tarde. De 5:00 de la tarde hasta las 7:00 de la noche se llevará a cabo una Tertulia Comunitaria sobre los temas culturales y de actualidad nacional en el Museo Arturo Michelena. Por otra parte, el Museo Alejandro Otero iniciará un programa de visitas guiadas desde las 9:00 de la mañana hasta lasta las 12:00 del mediodía.
El Museo de Bellas Artes inaugurará la Exposición de Instalaciones y Esculturas, y abrirá sus puertas todos los jueves desde las 5:00 de la tarde hasta las 8:00 de la noche, para que el público pueda disfrutar de esta exposición. En la tienda de Arte Teresa Carreño habrá un taller revolucionario de lectura desde las 3:00 de la tarde. En el estado Carabobo, en la Tienda de Arte Puerto Cabello se estará realizando una visita guiada y conversatorio desde las 10:00 de la mañana.
En el estado Anzoátegui, se realizará un conversatorio con los artistas que exponen sus obras en la Galería de Arte Anzoátegui a partir de las 5:00 de la tarde y un taller artesanal a las 9:00 de la mañana en la Tienda de Arte Barcelona. El Plan Revolucionario de Lectura llega a Portuguesa, específicamente a la Galería de Arte Portuguesa, municipio Araure, a las 4:00 de la tarde.
En la Galería y tienda Amazonas, ubicada en Amazonas, habrá un conversatorio sobre la exposición del pintor Miguel López, desde las 4:00 de la tarde En Lara, en la Tienda de Arte de Lara, ubicada en el municipio Morán, se expondrá artesanía a partir de las 3:00 de la tarde.
En el municipio Iribarren en la Tienda y Galería de Arte se realizará una visita guiada de La Escuela Básica del sector, a las 9:00 de la mañana y en la Fundación Centro de la Diversidad Cultural se efectuará el programa radial: Debate sobre Procesos Emancipatorios a las 12:30 del mediodía. En la galería y tienda de Monagas habrá un conversatorio sobre la exposición que se encuentra en el lugar, a las 3:00 de la tarde.
Por su parte, la Dirección Nacional de Música de Delta Amacuro hará una gira por el estado a fin de realizar la construcción de ideas para la acción, Fase II desde las 8:00 de la mañana hasta la 1:00 de la tarde.
La Fundación Centro de la Diversidad Cultural realizará una serie de actividades en distintos estados del país como en Aragua donde exhibirá el video-foro Tambores de Aragua, a las 3:00 de la tarde; en Nueva Esparta, un coloquio sobre la Biografía de Autores Regionales del Municipio Arismendi a las 6:00 de la tarde; en Bolívar un coloquio sobre el joropo Guayanés, a las 9:00 de la mañana y En Táchira se exhibirá el documental Cuando la Brújula marcó el Sur, a las 5:00 de la tarde. En el estado Trujillo, abuelos harán intercambio de saberes donde contarán leyendas y mitos de la región desde las 10:00 de la mañana.
En la Fundación Centro de la Diversidad Cultural del estado Zulia, a partir de las 5:00, habrá una presentación musical titulada: Encuentro Comunal de Danzas y Bailes del Zulia, y la conferencia: Diversidad Cultural, procesos Emancipatorios y Movimientos Sociales de ese estado, a las 9:00 de la mañana.
Para finalizar en el estado Vargas, en la Galería de Arte Vargas, a las 5:00 de la tarde, se exhibirán las obras de los escultores y artesanos, donde se contará con la presencia de los artistas Alberto Gonzáles y Argenis Sojo.
En el Museo Carlos Cruz Diez se impartirá un taller de grabado de 2:00 a 5:00 de la tarde. De igual manera se presentará un Concierto Multifonía en el Museo de Arte Contemporáneo a las 3:00 de la tarde. De 5:00 de la tarde hasta las 7:00 de la noche se llevará a cabo una Tertulia Comunitaria sobre los temas culturales y de actualidad nacional en el Museo Arturo Michelena. Por otra parte, el Museo Alejandro Otero iniciará un programa de visitas guiadas desde las 9:00 de la mañana hasta lasta las 12:00 del mediodía.
El Museo de Bellas Artes inaugurará la Exposición de Instalaciones y Esculturas, y abrirá sus puertas todos los jueves desde las 5:00 de la tarde hasta las 8:00 de la noche, para que el público pueda disfrutar de esta exposición. En la tienda de Arte Teresa Carreño habrá un taller revolucionario de lectura desde las 3:00 de la tarde. En el estado Carabobo, en la Tienda de Arte Puerto Cabello se estará realizando una visita guiada y conversatorio desde las 10:00 de la mañana.
En el estado Anzoátegui, se realizará un conversatorio con los artistas que exponen sus obras en la Galería de Arte Anzoátegui a partir de las 5:00 de la tarde y un taller artesanal a las 9:00 de la mañana en la Tienda de Arte Barcelona. El Plan Revolucionario de Lectura llega a Portuguesa, específicamente a la Galería de Arte Portuguesa, municipio Araure, a las 4:00 de la tarde.
En la Galería y tienda Amazonas, ubicada en Amazonas, habrá un conversatorio sobre la exposición del pintor Miguel López, desde las 4:00 de la tarde En Lara, en la Tienda de Arte de Lara, ubicada en el municipio Morán, se expondrá artesanía a partir de las 3:00 de la tarde.
En el municipio Iribarren en la Tienda y Galería de Arte se realizará una visita guiada de La Escuela Básica del sector, a las 9:00 de la mañana y en la Fundación Centro de la Diversidad Cultural se efectuará el programa radial: Debate sobre Procesos Emancipatorios a las 12:30 del mediodía. En la galería y tienda de Monagas habrá un conversatorio sobre la exposición que se encuentra en el lugar, a las 3:00 de la tarde.
Por su parte, la Dirección Nacional de Música de Delta Amacuro hará una gira por el estado a fin de realizar la construcción de ideas para la acción, Fase II desde las 8:00 de la mañana hasta la 1:00 de la tarde.
La Fundación Centro de la Diversidad Cultural realizará una serie de actividades en distintos estados del país como en Aragua donde exhibirá el video-foro Tambores de Aragua, a las 3:00 de la tarde; en Nueva Esparta, un coloquio sobre la Biografía de Autores Regionales del Municipio Arismendi a las 6:00 de la tarde; en Bolívar un coloquio sobre el joropo Guayanés, a las 9:00 de la mañana y En Táchira se exhibirá el documental Cuando la Brújula marcó el Sur, a las 5:00 de la tarde. En el estado Trujillo, abuelos harán intercambio de saberes donde contarán leyendas y mitos de la región desde las 10:00 de la mañana.
En la Fundación Centro de la Diversidad Cultural del estado Zulia, a partir de las 5:00, habrá una presentación musical titulada: Encuentro Comunal de Danzas y Bailes del Zulia, y la conferencia: Diversidad Cultural, procesos Emancipatorios y Movimientos Sociales de ese estado, a las 9:00 de la mañana.
Para finalizar en el estado Vargas, en la Galería de Arte Vargas, a las 5:00 de la tarde, se exhibirán las obras de los escultores y artesanos, donde se contará con la presencia de los artistas Alberto Gonzáles y Argenis Sojo.
lunes, 7 de septiembre de 2009
Tres grandes solistas canarios llevan mañana la música sinfónica de las islas hasta Francia, China y Corea
Tres grandes músicos del archipiélago llevarán mañana lo mejor de la música sinfónica de las Islas Canarias hasta el público de Francia, China y Corea como una iniciativa que forma parte del programa Septenio, según informó el Gobierno de Canarias en nota de prensa.
Estos conciertos realizarán un recorrido por la historia de la música clásica canaria desde finales del siglo XVIII hasta la actualidad. Arropados por la Orquesta Sinfonietta de París, Gustavo Díaz Jerez (piano), David Ballesteros (violín) y David Barrera (chelo) darán a conocer la obra del propio Díaz Jerez, Enrique Guimerá, Manuel Sánchez, José Brito, Cristóbal-José Millares, Víctor Doreste y Teobaldo Power en París, Pekín, Shangai, Tianjin y Seúl.
El pistoletazo de salida tendrá lugar en la ciudad sede de la orquesta, París. La Cathèdrale Sainte Croix des Armèniens será mañana martes el primero de los escenarios donde podrán escucharse las composiciones creadas en las Islas.
Con posterioridad, entre los días 12 y 17 de septiembre, esta experiencia musical recorrerá espacios tan impresionantes como el Chamber Hall of the 21st Century de Beijing (China), diseñado por la premio Pritzker Zaha Hadid; el capitolino New Tianjin Concert Hall, con una foro para un millar de espectadores; el Shanghai Oriental Art Center, una construcción en forma de trébol de cristal situada en una plaza de más de 40.000 metros cuadrados; la Seoul Plaza y el futurista y siempre impactante Kring Creative Cultural Space de S
Estos conciertos realizarán un recorrido por la historia de la música clásica canaria desde finales del siglo XVIII hasta la actualidad. Arropados por la Orquesta Sinfonietta de París, Gustavo Díaz Jerez (piano), David Ballesteros (violín) y David Barrera (chelo) darán a conocer la obra del propio Díaz Jerez, Enrique Guimerá, Manuel Sánchez, José Brito, Cristóbal-José Millares, Víctor Doreste y Teobaldo Power en París, Pekín, Shangai, Tianjin y Seúl.
El pistoletazo de salida tendrá lugar en la ciudad sede de la orquesta, París. La Cathèdrale Sainte Croix des Armèniens será mañana martes el primero de los escenarios donde podrán escucharse las composiciones creadas en las Islas.
Con posterioridad, entre los días 12 y 17 de septiembre, esta experiencia musical recorrerá espacios tan impresionantes como el Chamber Hall of the 21st Century de Beijing (China), diseñado por la premio Pritzker Zaha Hadid; el capitolino New Tianjin Concert Hall, con una foro para un millar de espectadores; el Shanghai Oriental Art Center, una construcción en forma de trébol de cristal situada en una plaza de más de 40.000 metros cuadrados; la Seoul Plaza y el futurista y siempre impactante Kring Creative Cultural Space de S
jueves, 13 de agosto de 2009
El cantante Juanes, sometido a fuerte presión por concierto en Cuba
El cantante colombiano Juanes está sometido a una fuerte presión para suspender la celebración de un concierto anunciado en La Habana el próximo 20 de septiembre, según fuentes de la industria del espectáculo de Miami.
Juanes se defendió en un programa de televisión de los ataques que ha recibido por su decisión de realizar un concierto por la paz en Cuba y aseguró que su objetivo es trasladar el mensaje de que "es tiempo de cambiar las mentes".
"Ir a Cuba es un símbolo de que es tiempo de cambiar las mentes", una oportunidad de decirle al mundo que las "personas tienen que cambiar", dijo el artista en el programa de televisión "Aquí y Ahora", de la cadena estadounidense Univisión.
No obstante, a raíz de la polémica que ha generado el concierto en el influyente exilio cubano y porque "muchos de los cantantes" que invitó han declinado participar, el intérprete estaría analizando la conveniencia de cancelar el evento, que se celebrará en la Plaza de la Revolución, de acuerdo con fuentes del sector.
Inicialmente se esperaba que artistas de Estados Unidos, España, Venezuela, México, Puerto Rico y Argentina participasen en el concierto del autor de "A Dios le pido" y "La camisa negra".
Juanes dijo a Univisión que lo último que pretende es "ofender a los cubanos que viven fuera de la isla", quienes le han reclamado que cante en nombre de la libertad y no de la paz.
"La paz es un complemento de muchas cosas. Aquí me dicen: 'Bueno, allá no tienen libertad', y yo les digo: 'Ok, si no tienen libertad, ¿cómo pueden tener la paz?'", señaló, Juanes.
La estrella del pop latino ha recibido fuertes críticas de varias organizaciones anticastristas de Miami, donde se concentra la mayor parte de la diáspora cubana, por considerar que el concierto debería organizarse para pedir por la libertad de Cuba, "sometida a la represión de una dictadura de 50 años".
Uno de los grupos del exilio incluso prepara para el próximo viernes la manifestación "Un martillo y un disco de Juanes", en la famosa Calle Ocho, con el objeto de mostrar el rechazo por el concierto.
"En rechazo a esta humillación y provocación de Juanes a la comunidad cubana, nos preparamos para destruir la música (de Juanes) y como respeto a la comunidad cubana se han unido colombianos, venezolanos y hondureños", dijo hoy Miguel Saavedra, presidente de Vigilia Mambisa, una organización del exilio cubano, con sede en Miami.
El rechazo a la iniciativa de Juanes se ha extendido a otros artistas que en principio iban a acompañar al colombiano en su concierto, como el español Miguel Bosé y la puertorriqueña Olga Tañón.
La escritora cubana Zoe Valdés pidió hoy en una carta a Bosé que no actúe en el concierto.
"Francamente no creo que debas cantar en una plaza donde se ha pedido la pena de muerte, paredón, para tantos miles de cubanos, entre ellos para tres jóvenes negros en 2003", dijo la autora.
En Cuba, afirmó, haría falta un "concierto por la democracia y por las libertades civiles individuales, por la liberación de los presos políticos, por las elecciones libres y por la expulsión de los dictadores del poder".
Tañón ha recibido también críticas en programas de radio por parte incluso de algunos de sus fanáticos, lo que ha obligado a la artista a reconsiderar su participación.
"Compré la entrada para su concierto (en octubre), pero si va a Cuba con Juanes, estoy dispuesta a no asistir. Para los que estamos viviendo en el exilio venezolano, no estoy de acuerdo con que Juanes y sus acompañantes estén allá (en Cuba)", dijo una venezolana a la emisora Actualidad 1020 de Miami.
Otro radioescucha cubano comentó: "Juanes no sabe los muertos que tenemos en el Estrecho de Florida y no conoce la cantidad que han sido fusilados. Cantar con la imagen del Ché (en la Plaza de la Revolución) ofende a esos muertos y me extraña que Olga Tañón vaya".
La artista puertorriqueña, conocida como la "Mujer de fuego", se encuentra en Orlando, en el centro del estado de Florida, y sus representantes informaron hoy a Efe de que es posible que en breve emita una declaración sobre el concierto.
Pero no todos están en contra del cantante colombiano, el grupo 3 de La Habana apoyó hoy, en entrevista con Efe, el concierto tras señalar que la juventud de la isla necesita ese tipo de manifestaciones culturales.
"Que Juanes esté en Cuba puede traer un poco de oxígeno a la gente. Entiendo que conciertos como el de Air Supplay u otros artistas que se han presentado en Cuba le abren un poco la visión a la generación joven y hacen mirar las cosas desde otro punto de vista", dijo Germán Pinelli, director de la agrupación.
Añadió que es necesario que la juventud tenga la oportunidad de interactuar con un artista tan internacional como Juanes y reconoció que para el intérprete de "La camisa negra" Cuba es una plaza importante.
Juanes se defendió en un programa de televisión de los ataques que ha recibido por su decisión de realizar un concierto por la paz en Cuba y aseguró que su objetivo es trasladar el mensaje de que "es tiempo de cambiar las mentes".
"Ir a Cuba es un símbolo de que es tiempo de cambiar las mentes", una oportunidad de decirle al mundo que las "personas tienen que cambiar", dijo el artista en el programa de televisión "Aquí y Ahora", de la cadena estadounidense Univisión.
No obstante, a raíz de la polémica que ha generado el concierto en el influyente exilio cubano y porque "muchos de los cantantes" que invitó han declinado participar, el intérprete estaría analizando la conveniencia de cancelar el evento, que se celebrará en la Plaza de la Revolución, de acuerdo con fuentes del sector.
Inicialmente se esperaba que artistas de Estados Unidos, España, Venezuela, México, Puerto Rico y Argentina participasen en el concierto del autor de "A Dios le pido" y "La camisa negra".
Juanes dijo a Univisión que lo último que pretende es "ofender a los cubanos que viven fuera de la isla", quienes le han reclamado que cante en nombre de la libertad y no de la paz.
"La paz es un complemento de muchas cosas. Aquí me dicen: 'Bueno, allá no tienen libertad', y yo les digo: 'Ok, si no tienen libertad, ¿cómo pueden tener la paz?'", señaló, Juanes.
La estrella del pop latino ha recibido fuertes críticas de varias organizaciones anticastristas de Miami, donde se concentra la mayor parte de la diáspora cubana, por considerar que el concierto debería organizarse para pedir por la libertad de Cuba, "sometida a la represión de una dictadura de 50 años".
Uno de los grupos del exilio incluso prepara para el próximo viernes la manifestación "Un martillo y un disco de Juanes", en la famosa Calle Ocho, con el objeto de mostrar el rechazo por el concierto.
"En rechazo a esta humillación y provocación de Juanes a la comunidad cubana, nos preparamos para destruir la música (de Juanes) y como respeto a la comunidad cubana se han unido colombianos, venezolanos y hondureños", dijo hoy Miguel Saavedra, presidente de Vigilia Mambisa, una organización del exilio cubano, con sede en Miami.
El rechazo a la iniciativa de Juanes se ha extendido a otros artistas que en principio iban a acompañar al colombiano en su concierto, como el español Miguel Bosé y la puertorriqueña Olga Tañón.
La escritora cubana Zoe Valdés pidió hoy en una carta a Bosé que no actúe en el concierto.
"Francamente no creo que debas cantar en una plaza donde se ha pedido la pena de muerte, paredón, para tantos miles de cubanos, entre ellos para tres jóvenes negros en 2003", dijo la autora.
En Cuba, afirmó, haría falta un "concierto por la democracia y por las libertades civiles individuales, por la liberación de los presos políticos, por las elecciones libres y por la expulsión de los dictadores del poder".
Tañón ha recibido también críticas en programas de radio por parte incluso de algunos de sus fanáticos, lo que ha obligado a la artista a reconsiderar su participación.
"Compré la entrada para su concierto (en octubre), pero si va a Cuba con Juanes, estoy dispuesta a no asistir. Para los que estamos viviendo en el exilio venezolano, no estoy de acuerdo con que Juanes y sus acompañantes estén allá (en Cuba)", dijo una venezolana a la emisora Actualidad 1020 de Miami.
Otro radioescucha cubano comentó: "Juanes no sabe los muertos que tenemos en el Estrecho de Florida y no conoce la cantidad que han sido fusilados. Cantar con la imagen del Ché (en la Plaza de la Revolución) ofende a esos muertos y me extraña que Olga Tañón vaya".
La artista puertorriqueña, conocida como la "Mujer de fuego", se encuentra en Orlando, en el centro del estado de Florida, y sus representantes informaron hoy a Efe de que es posible que en breve emita una declaración sobre el concierto.
Pero no todos están en contra del cantante colombiano, el grupo 3 de La Habana apoyó hoy, en entrevista con Efe, el concierto tras señalar que la juventud de la isla necesita ese tipo de manifestaciones culturales.
"Que Juanes esté en Cuba puede traer un poco de oxígeno a la gente. Entiendo que conciertos como el de Air Supplay u otros artistas que se han presentado en Cuba le abren un poco la visión a la generación joven y hacen mirar las cosas desde otro punto de vista", dijo Germán Pinelli, director de la agrupación.
Añadió que es necesario que la juventud tenga la oportunidad de interactuar con un artista tan internacional como Juanes y reconoció que para el intérprete de "La camisa negra" Cuba es una plaza importante.
sábado, 25 de julio de 2009
El grandioso musical sobre Celia Cruz regresa a Miami con nuevos personajes, temas y coreografía
Miami, 3 jun. El musical "Celia: la vida y la música de Celia Cruz" regresa hoy al teatro Adrienne Arsht de Miami, con el repertorio más conocido de la Guarachera de Cuba y nuevos personajes como el músico de origen boricua Tito Puente.
Otra de la novedades del espectáculo es la inclusión de los roles del director de la Sonora Matancera Rogelio Martínez y del productor y músico dominicano Johnny Pacheco.
Así lo confirmó a Efe la actriz puertorriqueña-dominicana Anissa Gathers, quien da vida a la "Reina de la salsa".
Gathers aún se muestra sorprendida y agradecida por interpretar a Cruz en el musical que ha sido un éxito en off Broadway tras su estreno el pasado 28 agosto de 2007 en Nueva York.
"Nunca me lo soñé. Crecí escuchando su música y trabajé con orquestas locales en Nueva York donde siempre usamos el repertorio de Celia. Pero nunca imaginé llegar aquí y en este momento", dijo la artista durante el ensayo general en el salón Knight Concert.
La protagonista, escogida por la producción por su gran similitud en el tono de voz de la "Reina de la salsa", compartió que muchos de los espectadores le han preguntado si "estoy haciendo mímica".
"La gente dice que cierra los ojos y piensan que escuchan a Celia. Me hace muy feliz y me hace sentir que estoy haciendo un buen trabajo", sostuvo.
El musical recrea la vida de Cruz desde los inicios de su carrera en Cuba, su exilio, sus colaboraciones con el Rey del Timbal, Tito Puente, hasta alcanzar la fama, todo narrado en los recuerdos de su esposo Pedro Knight, interpretado por el boricua Pedro Telemaco.
"Le está contando a su confidente, que es su enfermero (personificado por el cantante puertorriqueño Kevin Ceballo) todos los pasajes que la historia va desarrollando", relató Gathers.
La actriz completa el elenco de 18 personas que dirige el español Jaime Azpilicueta, entre cantantes, músicos y actores, y en el que las actrices cubanas Seidy Carrera y Lisett Morales hacen de Celia cuando joven y Ollita, respectivamente.
También destaca la participación del director musical puertorriqueño Isidro Infante, quien trabajó junto a la verdadera Cruz.
Infante, productor de más de 400 discos, compositor de unas 125 canciones y ganador de cuatro Grammy, empezó su carrera musical a los 16 años con la cantante boricua Myrta Silva y llegó a convertirse en arreglista del sello Fania.
Aparte de Cruz, Infante ha trabajado con Tito Puente, Héctor Lavoe, India, Willie Colón, Rubén Blades, Marc Anthony, Stevie Wonder, entre otros.
Entre los temas que Infante dirige con sus siete músicos en el espectáculo se encuentran los éxitos "Guantanamera", "Quimbara", "Toro Mata" y "La vida es un carnaval".
El musical de dos horas y media fue escrito por el matrimonio compuesto por Carmen Rivera y Cándido Tirado, en español, aunque se ha programado algunas presentaciones cada semana con un diálogo bilingüe.
De acuerdo con información provista por el teatro y el musical, para su segunda temporada en Miami -donde asistieron unas 20.000 personas en la primera oportunidad- y una gira por Latinoamérica y España, la producción estrena escenografía, vestuario y coreografía.
La temporada durará hasta el 21 de junio con entradas entre los 60 y 125 dólares.
Otra de la novedades del espectáculo es la inclusión de los roles del director de la Sonora Matancera Rogelio Martínez y del productor y músico dominicano Johnny Pacheco.
Así lo confirmó a Efe la actriz puertorriqueña-dominicana Anissa Gathers, quien da vida a la "Reina de la salsa".
Gathers aún se muestra sorprendida y agradecida por interpretar a Cruz en el musical que ha sido un éxito en off Broadway tras su estreno el pasado 28 agosto de 2007 en Nueva York.
"Nunca me lo soñé. Crecí escuchando su música y trabajé con orquestas locales en Nueva York donde siempre usamos el repertorio de Celia. Pero nunca imaginé llegar aquí y en este momento", dijo la artista durante el ensayo general en el salón Knight Concert.
La protagonista, escogida por la producción por su gran similitud en el tono de voz de la "Reina de la salsa", compartió que muchos de los espectadores le han preguntado si "estoy haciendo mímica".
"La gente dice que cierra los ojos y piensan que escuchan a Celia. Me hace muy feliz y me hace sentir que estoy haciendo un buen trabajo", sostuvo.
El musical recrea la vida de Cruz desde los inicios de su carrera en Cuba, su exilio, sus colaboraciones con el Rey del Timbal, Tito Puente, hasta alcanzar la fama, todo narrado en los recuerdos de su esposo Pedro Knight, interpretado por el boricua Pedro Telemaco.
"Le está contando a su confidente, que es su enfermero (personificado por el cantante puertorriqueño Kevin Ceballo) todos los pasajes que la historia va desarrollando", relató Gathers.
La actriz completa el elenco de 18 personas que dirige el español Jaime Azpilicueta, entre cantantes, músicos y actores, y en el que las actrices cubanas Seidy Carrera y Lisett Morales hacen de Celia cuando joven y Ollita, respectivamente.
También destaca la participación del director musical puertorriqueño Isidro Infante, quien trabajó junto a la verdadera Cruz.
Infante, productor de más de 400 discos, compositor de unas 125 canciones y ganador de cuatro Grammy, empezó su carrera musical a los 16 años con la cantante boricua Myrta Silva y llegó a convertirse en arreglista del sello Fania.
Aparte de Cruz, Infante ha trabajado con Tito Puente, Héctor Lavoe, India, Willie Colón, Rubén Blades, Marc Anthony, Stevie Wonder, entre otros.
Entre los temas que Infante dirige con sus siete músicos en el espectáculo se encuentran los éxitos "Guantanamera", "Quimbara", "Toro Mata" y "La vida es un carnaval".
El musical de dos horas y media fue escrito por el matrimonio compuesto por Carmen Rivera y Cándido Tirado, en español, aunque se ha programado algunas presentaciones cada semana con un diálogo bilingüe.
De acuerdo con información provista por el teatro y el musical, para su segunda temporada en Miami -donde asistieron unas 20.000 personas en la primera oportunidad- y una gira por Latinoamérica y España, la producción estrena escenografía, vestuario y coreografía.
La temporada durará hasta el 21 de junio con entradas entre los 60 y 125 dólares.
miércoles, 15 de julio de 2009
Michael Jackson será honrado en Austria por su compromiso social y humanitario
VIENA (AFP) — Michael Jackson, fallecido el 25 de junio a los 50 años, recibirá en Austria, a título póstumo, un premio por su compromiso social y humanitario el próximo 24 de julio, anunció este miércoles la fundación World Awards, presidida por el ex presidente ruso Mijail Gorbachov.
La distinción Save the World Award será entregada a uno de los hermanos del 'Rey del Pop', el cantante Jermaine Jackson, durante una ceremonia de gala que tendrá lugar en una central nuclear austriaca en desuso en Zwentendorf (este), según un comunicado de la fundación.
En homenaje a uno de los éxitos de Michael Jackson, el premio fue bautizado 'Heal the World' ('Cura el mundo'). "Los objetivos de los premios Save the World son similares a aquellos por los que Michael Jackson luchó toda su vida: la paz, la tolerancia y salvar nuestro frágil planeta", observó Georg Kindel, director de la fundación.
Jermaine Jackson, que integró junto a sus hermanos los Jackson Five antes de lanzarse en una carrera en solitario, interpretará la canción 'Smile', de Charlie Chaplin, durante la ceremonia, que será emitida por televisión en más de 50 países, según los organizadores. Otros artistas cantarán también algunas de las canciones más famosas de Michael Jackson, fallecido el 25 de junio por motivos todavía desconocidos en su domicilio de Los Ángeles, en California.
Según el sitio de internet especializado en famosos TMZ.com, la policía de la ciudad examina ahora la posibilidad de que la muerte del cantante fuera un homicidio y centra su atención en su médico personal, Conrad Murray, quien se encontraba a su lado durante sus últimas horas. El abogado del médico niega toda implicación de su cliente en la muerte del cantante.
La distinción Save the World Award será entregada a uno de los hermanos del 'Rey del Pop', el cantante Jermaine Jackson, durante una ceremonia de gala que tendrá lugar en una central nuclear austriaca en desuso en Zwentendorf (este), según un comunicado de la fundación.
En homenaje a uno de los éxitos de Michael Jackson, el premio fue bautizado 'Heal the World' ('Cura el mundo'). "Los objetivos de los premios Save the World son similares a aquellos por los que Michael Jackson luchó toda su vida: la paz, la tolerancia y salvar nuestro frágil planeta", observó Georg Kindel, director de la fundación.
Jermaine Jackson, que integró junto a sus hermanos los Jackson Five antes de lanzarse en una carrera en solitario, interpretará la canción 'Smile', de Charlie Chaplin, durante la ceremonia, que será emitida por televisión en más de 50 países, según los organizadores. Otros artistas cantarán también algunas de las canciones más famosas de Michael Jackson, fallecido el 25 de junio por motivos todavía desconocidos en su domicilio de Los Ángeles, en California.
Según el sitio de internet especializado en famosos TMZ.com, la policía de la ciudad examina ahora la posibilidad de que la muerte del cantante fuera un homicidio y centra su atención en su médico personal, Conrad Murray, quien se encontraba a su lado durante sus últimas horas. El abogado del médico niega toda implicación de su cliente en la muerte del cantante.
sábado, 13 de junio de 2009
Los Jonas Brothers actúan en Madrid
Largas colas ante el Palacio de los Deportes de Madrid cuando faltan sólo unas horas para el primer y único concierto en España de los Jonas Brothers. Y es que pese a su corta carrera, se han convertido en un fenómeno mundial gracias a su música pop rock adolescente. Arrasan en las listas de ventas, llenan estadios y acaparan portadas.
Pese a su corta carrera, los Jonas Brothers se han convertido en un fenómeno mundial gracias a su música pop rock adolescente. Arrasan en las listas de ventas, llenan estadios y acaparan portadas. Video: Informativos Telecinco.
Actuarán en sólo unas horas en el Palacio de los Deportes y será la única actuación en la que las fans podrán disfrutar de Nick, Kevin y Joe en directo en España. Y es que, recientemente, se anunció la anulación del concierto que estaba previsto en Barcelona. Su gira continuará por Europa, continente al que llegan tras conseguir un gran éxito en su gira por Latinoamérica.
El 12 de junio presentaron su nuevo álbum, un disco en la que han incorporado instrumentos de metal en muchos de los temas, así como el sonido de las harmónicas y las guitarras para convertir la entrega en "un recital de joyas del pop y el rock". Las fans Para el concierto de hoy sábado ya están, por supuesto, todas las entradas agotadas. Y sus fans ya esperan impacientes. Algunas ya hacen cola, y vienen con todo preparado. Todo tipo de artículos con el semblante de los Jonas. RSO
Pese a su corta carrera, los Jonas Brothers se han convertido en un fenómeno mundial gracias a su música pop rock adolescente. Arrasan en las listas de ventas, llenan estadios y acaparan portadas. Video: Informativos Telecinco.
Actuarán en sólo unas horas en el Palacio de los Deportes y será la única actuación en la que las fans podrán disfrutar de Nick, Kevin y Joe en directo en España. Y es que, recientemente, se anunció la anulación del concierto que estaba previsto en Barcelona. Su gira continuará por Europa, continente al que llegan tras conseguir un gran éxito en su gira por Latinoamérica.
El 12 de junio presentaron su nuevo álbum, un disco en la que han incorporado instrumentos de metal en muchos de los temas, así como el sonido de las harmónicas y las guitarras para convertir la entrega en "un recital de joyas del pop y el rock". Las fans Para el concierto de hoy sábado ya están, por supuesto, todas las entradas agotadas. Y sus fans ya esperan impacientes. Algunas ya hacen cola, y vienen con todo preparado. Todo tipo de artículos con el semblante de los Jonas. RSO
Linkin Park en la BSO de Transformers 2
Linkin Park en la BSO de Transformers 2. LINKIN PARK ha compuesto "New Divide", tema central de la Banda Sonora Original de TRANSFORMERS - La Venganza de los Caídos". El director y productor ejecutivo Michael Bay ha invitado a la banda de Rock LINKIN PARK para colaborar en la banda sonora de su nueva película "Transformers: La Venganza de los Caídos". Transformers 2, La Venganza de los Caídos se estrena en cines el 24 de Junio
LINKIN PARK escribió y grabó "New Divide" para la ocasión, pero fue tal la implicación del grupo con "Transformers: La Venganza de los Caídos" que finalmente han colaborado activamente también en el SCORE de la película. LINKIN PARK han trabajado para este SCORE con Steve Jablonsky (ganador de dos premios Award por "Transformers" y por "Texas Chainsaw Massacre") y junto al gurú musical de la industria del cine actual, Hans Zimmer, ganador de un Oscar por El Rey León y autor de melodías históricas para películas como Misión Imposible II, La Roca, The Simpson, Piratas del Caribe, The Ring, etc.).
LINKIN PARK son, sin duda, una de las bandas de Rock más importantes del momento. Han vendido más de 45 millones de discos en todo el mundo, tienen ya dos premios Grammy y mantienen activos a una de las legiones más importantes de seguidores del planeta. "Transformers: la Venganza de los Caídos" se estrenará en cines el 24 de Junio. Estará protagonizada por Shia LaBeouf, Megan Fox, Josh Duhamel, Tyrese Gibson y John Turturro. Será el segundo proyecto de LINKIN PARK con Michael Bay. La primera película de "Transformers" consiguió colocar el tema de LINKIN PARK "What I've Done" en el Número 1 de todas las listas internacionales. El álbum de LINKIN PARK, ‘Minutes To Midnight', incluyó también esta canción y fue uno de los 5 grandes singles del disco, llegando a vender más de 6 millones de copias.
LINKIN PARK escribió y grabó "New Divide" para la ocasión, pero fue tal la implicación del grupo con "Transformers: La Venganza de los Caídos" que finalmente han colaborado activamente también en el SCORE de la película. LINKIN PARK han trabajado para este SCORE con Steve Jablonsky (ganador de dos premios Award por "Transformers" y por "Texas Chainsaw Massacre") y junto al gurú musical de la industria del cine actual, Hans Zimmer, ganador de un Oscar por El Rey León y autor de melodías históricas para películas como Misión Imposible II, La Roca, The Simpson, Piratas del Caribe, The Ring, etc.).
LINKIN PARK son, sin duda, una de las bandas de Rock más importantes del momento. Han vendido más de 45 millones de discos en todo el mundo, tienen ya dos premios Grammy y mantienen activos a una de las legiones más importantes de seguidores del planeta. "Transformers: la Venganza de los Caídos" se estrenará en cines el 24 de Junio. Estará protagonizada por Shia LaBeouf, Megan Fox, Josh Duhamel, Tyrese Gibson y John Turturro. Será el segundo proyecto de LINKIN PARK con Michael Bay. La primera película de "Transformers" consiguió colocar el tema de LINKIN PARK "What I've Done" en el Número 1 de todas las listas internacionales. El álbum de LINKIN PARK, ‘Minutes To Midnight', incluyó también esta canción y fue uno de los 5 grandes singles del disco, llegando a vender más de 6 millones de copias.
Pedro Suárez-Vértiz Estrena Amazonas.
RumorMusical.com, Los Angeles, Ca.- El cantautor y guitarrista peruano Pedro Suárez-Vértiz presenta este 2009 su nuevo álbum AMAZONAS.
El disco, que contiene once nuevos temas, fue pre-producido en Madrid y Grecia con la sapiencia del renombrado productor - ganador de trece premios Grammys® - el italoamericano Thom Russo, conocido por sus trabajos con artistas de la talla de Audioslave, Cher, Eric Clapton, Juanes, System of A Down y Maná. Grabado entre Los Ángeles y Londres, el álbum despunta con "Amazonas", tema que da nombre a esta producción y que habla de la prevención y conciencia sobre el cuidado del agua a nivel mundial, pues la escasez es inminente. Como todas las canciones de esta nueva propuesta, el tema fue compuesto - letra y música - por el propio Pedro Suárez-Vértiz. "Amazonas" sirvió de marco en la Expo-Zaragoza '08 donde el agua fue la temática principal.
Asimismo, la canción identificó la campaña Reciclar Mueve el Mundo del Ayuntamiento de Madrid en España con motivo del "Día Mundial del Medio Ambiente". Este primer sencillo ya cuenta con un video-clip, dirigido por Percy Céspedes, que se grabó íntegramente en Perú y cuenta con muchas imágenes naturales bellísimas y una impresionante vista aérea del Río Amazonas. En el vídeo, Pedro Suárez-Vértiz luce el talk-box, instrumento que lo caracteriza mucho por su uso en cada uno de sus conciertos. Asimismo, de manera especial justo para la ocasión, nos presenta su nueva adquisición: una guitarra transparente, posee cuarenta en su colección, que luce como si fuera de hielo.
El disco, que contiene once nuevos temas, fue pre-producido en Madrid y Grecia con la sapiencia del renombrado productor - ganador de trece premios Grammys® - el italoamericano Thom Russo, conocido por sus trabajos con artistas de la talla de Audioslave, Cher, Eric Clapton, Juanes, System of A Down y Maná. Grabado entre Los Ángeles y Londres, el álbum despunta con "Amazonas", tema que da nombre a esta producción y que habla de la prevención y conciencia sobre el cuidado del agua a nivel mundial, pues la escasez es inminente. Como todas las canciones de esta nueva propuesta, el tema fue compuesto - letra y música - por el propio Pedro Suárez-Vértiz. "Amazonas" sirvió de marco en la Expo-Zaragoza '08 donde el agua fue la temática principal.
Asimismo, la canción identificó la campaña Reciclar Mueve el Mundo del Ayuntamiento de Madrid en España con motivo del "Día Mundial del Medio Ambiente". Este primer sencillo ya cuenta con un video-clip, dirigido por Percy Céspedes, que se grabó íntegramente en Perú y cuenta con muchas imágenes naturales bellísimas y una impresionante vista aérea del Río Amazonas. En el vídeo, Pedro Suárez-Vértiz luce el talk-box, instrumento que lo caracteriza mucho por su uso en cada uno de sus conciertos. Asimismo, de manera especial justo para la ocasión, nos presenta su nueva adquisición: una guitarra transparente, posee cuarenta en su colección, que luce como si fuera de hielo.
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)
